Boris Kustodiev. "On olemassa venäläinen henki, se haisee Rusia"

Boris Kustodiev syntyi vuonna 1878 Astrakhanissa. Varhain hän jäi ilman isää - poika ei ollut edes kaksi vuotta vanha. 11-vuotiaana Boris esiintyi ensin taidenäyttelyssä, jossa hän tapasi Wanderersin. Sinä päivänä Borya päätti tulla taiteilijaksi. Äiti, joka oli laskenut, että lapsi seuraisi isänsä jalanjälkiä ja tullut pappi, erosi lopulta poikansa halusta ja teki uskomattoman vaivaa löytää keinot ja oppia tulevaisuuden nero.
Kustodievin maalauksen perusteet saivat Imperiumin taideakatemian Pavel Vlasovin. Hän vakuutti pojan äidiltä, ​​että hän meni pääkaupunkiin. Kustodievin Akatemiassa hän tuli ensin Vasilian Savinskyn luokkaan, ja kaksi vuotta myöhemmin hän pääsi suosituimpaan työpajaan - Ilja Repiniin. Jälkimmäinen kirjoitti: ”Minulla on suuria toiveita Kustodieville. Hän on lahjakas taiteilija, rakastava taide, huomaavainen, vakava ja huolellisesti tutkiva luonto. Hänen lahjakkuutensa erottamiskyky: itsenäisyys, omaperäisyys ja syvästi tuntui kansalaisuus; ne ovat tae hänen vahvasta ja kestävästä menestyksestään. "
Repin tuki Kustodievia kaikin mahdollisin keinoin, ja Akatemian jälkeen hän kutsui hänet ja hänen toisen opiskelijansa Ivan Kulikovin osallistumaan monumentaalisen kankaan luomiseen ”Valtioneuvoston seremoniallinen kokous 7. toukokuuta 1901 sen perustamisesta”. Tässä kuvassa Boris Kustodiev teki 27 muotokuvaa.

Valtioneuvoston seremoniallinen kokous. (Artchive.ru)

Elämä Pietarissa oli hänen. Taiteilija vetää luontoon. Aika ajoin hän juoksi pois kaupungista ulkoilmassa. Yhdessä näistä matkoista Kostroman maakuntaan hän tapasi tulevan vaimonsa Yulia Proshinskayan.

Maslenitsa, 1903. (artchive.ru)

Kun Akatemia oli valmistunut, Kustodiyev sai suuren kultamitalin ja oikeuden tehdä eläkkeensaajan matkaa. Vaimonsa ja poikansa kanssa hän meni Ranskaan ja Espanjaan.

Omakuva, 1912. (artchive.ru)
Tea-juominen, 1913. (artchive.ru)
Kauneus, 1915. (artchive.ru)
Kauppias, 1915. (artchive.ru)

Kaikki meni hyvin Kustodieville. Terveyden lisäksi. 1910-luvulla sairaus ilmeni ensin, jonka kanssa taidemaalari taistelee elämänsä loppuun asti - selkäytimen kasvain, joka uhkasi kääntyä raajojen halvaantumiseen. Onnistuneen toiminnan jälkeen Euroopassa sairaus taantui jonkin aikaa. Mutta vuonna 1916 jatkettiin hyökkäyksiä. Kustodiyevillä oli leikkaus Venäjällä. Tällä kertaa kaikki meni pieleen - taiteilija oli pyörätuolissa, joka ei voinut kävellä.

Moskovan taverna, 1916. (artchive.ru)
Palm-neuvottelu Spasskyn portissa, 1917. (artchive.ru)
Teollisuuden kauppias, 1918. (artchive.ru)
Maslenitsa, 1919. (artchive.ru)
Bolsevik, 1920. (artchive.ru)

Lääkärit kielsivät häntä työskentelemään. Mutta luonteeltaan, kurinalaisuudeltaan ja uskollisuudeltaan hänen taiteessaan taiteilijana, Kustodiev kirjoitti, voittamalla kipua. Hän pystyi tuomitsemaan ulkomaailman vain sen mukaan, mitä hän näki ikkunasta. Hän vei tontit muistoista, että hänellä oli aikaa katsoa, ​​kunnes hänet ketjutettiin pyörätuoliin. Hänen muistinsa pitivät pienimmätkin yksityiskohdat, esimerkiksi muisti kaikki Astrakhanin valot, miten kauppiaat pukeutui tai mitä merkit näyttivät.
1920-luvulla vakavasta tilanteesta huolimatta hän työskenteli vielä aktiivisemmin kuin silloin, kun hän oli terve. Hän ei vain maalannut muotokuvia, maisemia ja tyylilajeja, vaan suunnitteli myös puvut ja teatterimaisemat. Jälkimmäinen antoi hänelle mahdollisuuden tutustua Fyodor Chaliapiniin. Kustodiyev valmisteli oopperan maisemia, jossa laulaja oli solistina. Koska taiteilija ei voinut tulla Chaliapiniin, jälkimmäinen vieraili taidemaalari. Hän tuli työpajaan ylelliseen turkisnahkoon. Kustodiyev iski, kuinka hän käveli Shalyapinia, ja hän sanoi: "Minä kirjoitan sinut tähän turkisvaatteeseen." Laulaja oli hämmentynyt ja vastasi, että hän suosii yleensä leipää ja sitten ei ollut leipää ja he maksoivat hänet turkiselta - ilmeisesti varastetuista tavaroista, jotka oli otettu varakkaasta aatelismiehestä. Mutta Kustodiev vaati omaa, ja kuuluisa muotokuva kirjoitti lopulta niin kuin hän aikoi.

Chaliapinin muotokuva, 1922. (artchive.ru)

Viime vuosina työtä on testattu Kustodieville. Mutta se oli hemmottelu, elämän merkitys. Aika ajoin hän joutui kirjoittamaan, kun makasi selällään, kun kuvat ripustettiin hänen päälle - aivan kuten Michelangelo Sikstuksen kappelissa.
Vuonna 1920 pidettiin ainoa Kustodievin elinikäinen näyttely. Kriitikon armeija oli suunnilleen verrattavissa fanien armeijaan. Entinen kutsui häntä suosituksi taiteilijaksi, kylän taiteilijaksi; jälkimmäinen ihaili elämän voimaa ja värien kirkkautta. Alexander Benois kuvasi teoksiaan seuraavasti: "... todellinen Kustodiev on venäläinen messu, pestryadina," suuret silmät "kalico, barbaarinen" värien taistelu ", venäläinen kylä ja venäläinen kylä, jossa on harmoniset, piparkakut, overdressed tytöt ja hirveät kaverit ...".

Venäjän Venus, 1925. (artchive.ru)

Vuonna 1923 taiteilijalla oli kolmas toiminta. Hän tunsi paremmin, mutta hänen kätensä jatkoivat kuivumista. Hän ei voinut kävellä. Vuoteen 1927 mennessä valtio paheni. Lääkärit suosittelivat ulkomaille hoitoa, viranomaiset antoivat rahaa. Perhe alkoi myöntää passeja ja lopulta sai ne, mutta se tapahtui viikon kuluttua Kustodievin kuolemasta.

lähteet
  1. Venäjä - Kulttuuri "Boris Kustodievin elämä ja unelmat"
  2. Kustodiev-art.ru
  3. Tretyakovgallery.ru
  4. Boris Kustodievin kirjeet